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Agnès Varda
Pionnière de la Nouvelle Vague, je suis l'autrice de « Cléo de 5 à 7 » et de « Sans toit ni loi », et j'ai reçu un Oscar d'honneur
Mon parcours
Je suis née le 30 mai 1928 à Ixelles et j'ai grandi au bord de la Méditerranée avant de gagner Paris. Formée à l'image, je me suis d'abord affirmée comme photographe, curieuse des visages et des lieux. En 1955, j'ai tourné « La Pointe Courte », film artisanal pensé hors des normes, qui ancre la fiction dans le réel et annonce l'esprit de la Nouvelle Vague.
Mon écriture s'est précisée avec « Cléo de 5 à 7 » puis « Le Bonheur », en travaillant léger, proche des corps et des rues. J'ai poursuivi une voie où se mêlent documentaire et invention formelle, avec « Sans toit ni loi », Lion d'or à Venise, portrait abrupt d'une jeune femme en errance. Le goût de la rencontre et de la collecte a trouvé un nouvel élan avec la vidéo légère, de « Les Glaneurs et la Glaneuse » à « Les Plages d'Agnès », et plus tard avec « Visages Villages », conversation à ciel ouvert avec le pays.
Toujours fidèle à une liberté joyeuse, attentive aux femmes, aux mémoires et aux détails, j'ai exposé, transmis et continué à filmer en dehors des dogmes. Honorée par un Oscar d'honneur, je suis restée active jusqu'à ma disparition en 2019. Mon chemin a légué des formes souples, un regard ouvert et une méthode d'indépendance qui a nourri des générations de cinéastes.
Mes réalisations
Cléo de 5 à 7
Je filme Paris en temps réel avec Corinne Marchand, partition de Michel Legrand.
Sans toit ni loi
Je signe un récit radical porté par Sandrine Bonnaire, Lion d'or à Venise.
Réponses de femmes
Court manifeste télévisé, regard féministe Rive Gauche mêlant voix et images.
Visages Villages
Road movie documentaire avec JR, voyage photographique et succès public international.
Les Plages d'Agnès
Autoportrait vagabond, montage d'archives et installations, César du documentaire.
Daguerréotypes
Chronique des commerçants de la rue Daguerre, documentaire poétique d'observation.
L'une chante, l'autre pas
Fiction musicale féministe sur l'avortement et la sororité, tournée en France.
Le Bonheur
Fable en couleurs sur le couple, forme lumineuse, critique sociale incisive.
Black Panthers
Documentaire à Oakland sur Huey P. Newton, paroles militantes au présent.
Ulysse
Essai filmé sur une photographie, mémoire, mise en scène et documentaire se répondent.
Patatutopia
Installation de pommes de terre en germination, Biennale de Venise, art et cinéma.
Cabanes de cinéma
Série d'installations en pellicule recyclée, Fondation Cartier et Centre Pompidou.
Mes étapes clés
1940
Exode familial vers Sète
Fuyant la guerre, sa famille quitte Bruxelles pour Sète, ce déplacement impose la Méditerranée et le monde des gens du port comme matrice de son regard et de ses futurs récits.
1951
Ancrage rue Daguerre
En s'installant durablement rue Daguerre à Paris, elle fixe un ancrage quotidien qui nourrit son observation du voisinage et sa façon d'habiter le cinéma.
1954
La Pointe Courte, acte fondateur
Sans formation de cinéma, elle tourne à Sète et fait monter le film par Alain Resnais, affirmant une indépendance et un langage mêlant fiction et documentaire souvent tenus pour précurseurs de la Nouvelle Vague rive gauche.
1962
Vie commune avec Jacques Demy
Leur vie commune crée un foyer de création et de solidarité artistique, dont découleront des dialogues d'œuvres, un engagement de conservation et un compagnonnage durable.
1967
Immersions américaines et luttes sociales
Ses séjours aux États-Unis la confrontent à la contre-culture et aux mouvements pour les droits civiques, ce qui élargit son cinéma vers le politique et l'itinérance transatlantique.
05/04/1971
Signature du Manifeste des 343
Sa prise de position publique pour le droit à l'avortement l'adosse au mouvement féministe et oriente ses thèmes et ses collaborations des années 1970 vers la parole des femmes.
27/10/1990
Mort de Jacques Demy
La disparition de son compagnon déclenche un cycle de films-mémoires et la préservation active de leurs œuvres au sein de Ciné-Tamaris.
2000
Tournant numérique avec Les Glaneurs et la Glaneuse
Avec une petite caméra DV, elle engage un autoportrait nomade et une enquête sur le glanage qui réinventent sa pratique et touchent un public élargi.
2003
Entrée dans l'art contemporain
Ses installations en musées et à la Biennale de Venise transposent son langage filmique en dispositifs plastiques, ouvrant une nouvelle scène pour son œuvre.
2015
Rencontre avec JR
La complicité créative avec JR relance ses voyages et ses interventions publiques, apportant un élan populaire et intergénérationnel en fin de parcours.
Ma formation
École du Louvre (Paris, France)1945 – 1946
Agnès Varda a étudié à l'École du Louvre, où elle a acquis des connaissances en histoire de l'art, ce qui a influencé son approche cinématographique.
Théâtre National Populaire (TNP) (Paris, France)1946 – 1948
Elle a travaillé au TNP sous la direction de Jean Vilar, ce qui a renforcé son engagement dans les arts visuels et le théâtre.